Alexander Herold

Alexander Herold
Información personal
Nacimiento	29/03/1949 Londres
Información profesional
Ocupación	Actor y director

Alexander Herold (Londres; 29 de marzo de 1949) es actor, guionista y director de escena.

Reseña biográfica

Formado en Batchelor of Arts, Licenciado en Literatura inglesa e Historia Moderna. Es familiar del compositor Ferdinand Hérold.

Empezó su trabajo como director de escena mientras estudiaba en la universidad, después trabajó de como actor y director asistente en el Prospect Theatre Company, en el Glasgow Citizen’s Theatre, el Chichester Festival Theatre y el Birminghan Repertory Theatre. Después de estancias en París y Roma trabajando en cabaret y cine, volvió a Inglaterra como responsable de la Prospert Theatre Company at the Old Vic.

Desde 1983 está vinculado con la comedia “Noises Off”. Aparte de su participación en la producción en Londres, ha dirigido esta comedia en todas sus versiones en España desde 1984, en más de 10 producciones diferentes.

Asentado en Valencia, trabajó habitualmente para el Institut Valencià de Cultura de la Generalitat Valenciana, tanto en teatro como en ópera.

Director de teatro

Alexander Herold

Su debut fue en la misma universidad con su producción "The Bing Boat" (El barco grande) donde ganó el premio en el Festival de teatro universitario. Estuvo de actor y de asistente de dirección en el Prospect Theatre Company y en el Glasgow Citizen’s Theatre en sus primeras producciones "Toilus and Cressida" y "Tamburlane". En el Chichester Festival Theatre asistió a Jonathan Miller en "The Seagull", "La Gaviota", con Irene Worth, Robert Stephens y Peter Eyre. En la misma temporada trabajaba en "Dandy Dick" con Alistair Sim y Patricia Routledge.

Después de una estancia en el Casino de París fue invitado al Birmingham Repertory Theatre para asistir a Roger Planchon en la primera representación inglesa de “Bleus, Blancs y Rouges”, quedándose en la compañía como jefe de producciones e iniciando su labor en la administración artística en paralelo a su desarrollo como director. Mantuvo activo el repertorio además de representar entre otras “Como gustéis” de Shakespeare, “Una pulga en la oreja” de Feydeau, “I Rusteghi” de Goldoni, “De aquí en adelante” de Alan Ayckbourn, y en “Oedipus Rex” donde trabajó con el actor Derek Jacobi.

Realizó la primera adaptación inglesa de “Les Liasons Dangereuses” del francés Pierre Choderlos de Laclos para el Teatro Estudio, dirigiendo a Gaye Brown y Bob Peck.

Después de un período de trabajo en Roma en las películas de Helmut Berger, Bruce Robinson, Corrine Cléry etc, volvió a Inglaterra como responsable de la compañía Prospect Theatre Company at the Old Vic, en su día la tercera compañía clásica nacional (tras la National Theatre y la Royal Shakespeare Company), que combinaba su tradición de llevar de gira las obras clásicas por toda Gran Bretaña, con temporadas en el mítico teatro londinense “Old Vic”. Por ejemplo “Hamlet” con Derek Jacobi, “Antonio y Cleopatra” con Dorothe Tutin y Alec McCowan, “Santa Juana” con Eileen Atkins… Fue encargado de la compañía de actores y actrices y asistente al director artístico Toby Robertson, en éstas y otras producciones.

En el West End dirigió el reparto inglés del musical americano sobre los Beatles “Beatlemania” entre otras como “Say Who You Are”, con Michael Aspel, Pete Murray, Dilys Watling y Una Stubbs al Whithall Theatre; y “Night and Day” de Tom Stoppard, con Jate O’Mara al Greenwich Theatre. Para las giras nacionales dirigió “House Gest” del Savoy Theatre de Londres, con Barbara Murray y Simon Ward, “Thet’re Playing Our Song” con Simon Williams y Sheila White, “Underground” y “Aladdin”. Estas dos última hicieron giras en Norteamérica antes de su presentación en teatros londinenses. Raymond Burr fue el protagonista de “El metro” en su única actuación en Europa.

En 1983, empezó su relación con la comedia “Noises Off” de Michael Frayn en el Savoy Theatre de Londres. Preparó la segunda y la tercera compañía de esta obra en estuvo más de cinco años en cartel. Dirigió también esta producción en el Teatro Metropolitan de Buenos Aires (“Entretelones”) y ha dirigido esta comedia en todas sus versiones en España desde 1984, en más de 10 producciones diferentes. El estreno se realizó en la apertura del nuevo Teatro Alcázar de Madrid, tras el incendio: “Al derecho y al revés”, contaba en el reparto con Amparo Baró, José María Pou, Paula Sebastián, Paca Gabaldón, Joaquín Kremel, Manuel Zarzo… En el Teatro Condal de Barcelona (“Pel davant … i per darrera”) en castellano y catalán. El reparto incluyó a Marta Padován, Juanjo Puigcorbé, Mario Gas, Montse Guallar y Felip Peña. Y en la versión valenciana para el Teatro Princesa, con el reparto de Ana Duato, Ana Gómez, Enric García, José Salvador, Josele Román, Pepe Galoto, Queta Claver, Rafael Calatayud y Ramón Pons. Posteriormente se ha repuesto en varias ocasiones en el Teatro de La Latina, en el Teatre Victòria, en el Teatre Olimpia de València … Otros estrenos como "The Constant Wife" de W. Somerset Maugham en el Teatro Yvonne Arnaud de Guildford (Inglaterra);  "Spitting Image" en el Teatro Blanca Podestá de Buenos Aires; “Lend Me a Tenor” de Ken Ludwig, con Ángel Gonzalo, Carmen Platero, Félix Granado, Isabel Donate, Jesús Bonilla, Silvia Marsó  en Teatro Campos de Bilbao, Teatro Goya de Barcelona o el Fuencarral de Madrid; "Total Eclipse" de Christopher Hampton, en el Chelsea Theatre de Londres; “El visón volador” en el Teatro Cómico de Madrid y la gira nacional; “Divos” escrita por Ronald Harwood, producida por Fila Siete, con los actores Miguel Palenzuela, Antonio Canal, Lola Cardona y María Asquerino; “Solo cuando me río”; “Nadie es Perfecto”; “El Avaro” de Molière; “Boeing Boeing”; “Comedia Negra”; “Educando a Rita”; “Villa Puccini” con María Luisa Merlo.

Director escénico en ópera

En el Royal Opera House, Covent Garden, asistió al director de producciones John Copley en “Norma” cantado por Margaret Price, y Sir John Pritchard director de orquesta. También en “Rigoletto” de Verdi, “Las bodas de Figaro” de Mozart y “El matrimonio secreto” de Cimarosa. Ha dirigido su propia versión de “Carmen”, como comedia cubana, en La Habana, “Le Fille du Régimen” de Donizetti en el Teatro Principal de Barcelona y una versión de “La vie parisienne” de Offenbach para la Ópera Cómica de Barcelona. Ha participado como miembro de jurado en concursos de canto para el Teatro San Carlo de Nápoles. Dirigió la ópera “Zampa” de Ferdinard Hérold en el Lincoln Centre de New York. Y en España “Il Barbiere di Seviglia” de Rossini para Ópera 2001.

En la primera década de los dos mil escenificó los concierto de las óperas en el Palau de la Música de València,  “Una cosa rara” y “La festa del villaggio” las dos de Vicente Martín y Soler, esta última retransmitido por TVV, con la orquesta Estil Concertant de instrumentos originales, el director de orquesta Juan Luis Martínez y la edición crítica de Leonardo J. Waisman. La Generalidad Valenciana le nombró comisario del “Año Martín y Soler” en 2004, para celebrar el 250º aniversario del nacimiento del compositor. También estrenó en tiempos modernos la ópera “Andrómaca” para el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, para voces y cuarteto de cuerda, con la soprano Elena de la Merced y el sopranista Flavio Oliver en los papeles principales. Montó las secuencias de ópera y ballet para la película basada sobre Martín y Soler, dirigida por Miguel Perelló.

Alexander Herold

Estrenó la ópera infantil “Los tres cerditos” con la adaptación y libreto de Ana Lara y Carlos Amat de la música de W.A. Mozart, selección entre sus óperas “Don Giovanni”, “Las nupcias de Fígaro” y “La Flauta Mágica”, entre otras, en el Teatro Musical de Valencia. También ha dirigido “La Cenerentola” de Rossini y “Hansël & Gretel” de Humperdink. “El Murciélago” de Strauss, “La Sonnambula” y “Norma”. Para el Espai Moma y la gira de la Comunidad dirigió “Cossì fan tutte” de Mozart.

Creó el podcast "Notas de un maestro" para Ibídem Radio, para relatar su ilusión por la ópera.

En 2016 estrenó en Les Arts de València la ópera de cámara "Café Kafka", con música de Francisco Coll y libreto de Meredith Oakes, escrita para cinco solistas y diez instrumentistas. Encargada por Aldeburgh Music, Opera North y Royal Opera Covent Garden con el apoyo del 'Britten Centenary Fund' del Arts Council England.

Enlaces externos

• Entrevista 2013: ¡Qué desastre de función! - Teatro Caser Calderón - Entrevista Alexander Herold

• Datos: Q139782681